Донателло - definição. O que é Донателло. Significado, conceito
Diclib.com
Dicionário ChatGPT
Digite uma palavra ou frase em qualquer idioma 👆
Idioma:

Tradução e análise de palavras por inteligência artificial ChatGPT

Nesta página você pode obter uma análise detalhada de uma palavra ou frase, produzida usando a melhor tecnologia de inteligência artificial até o momento:

  • como a palavra é usada
  • frequência de uso
  • é usado com mais frequência na fala oral ou escrita
  • opções de tradução de palavras
  • exemplos de uso (várias frases com tradução)
  • etimologia

O que (quem) é Донателло - definição

ИТАЛЬЯНСКИЙ СКУЛЬПТОР ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ
Донато ди Николо Барди; Донато ди Никколо ди Бетто Барди; Donatello
  • «Кафедра Страстей». 1460-е гг. Базилика Сан-Лоренцо, Флоренция
  • Памятник Гаттамелате в Падуе. Архивная фотография 1903 года
  • Битва Георгия с драконом. Рельеф постамента статуи Св. Георгия. 1416. Мрамор. Барджелло, Флоренция
  • Святой Георгий. Бронза. Вариант статуи для Орсанмикеле, Флоренция
  • Джованни Бастианини]]

ДОНАТЕЛЛО         
(Donatello) (наст. имя Донато ди Никколо ди Бетто Барди, Donato di Niccolo di Betto Bardi) (ок. 1386-1466), итальянский скульптор. Представитель флорентийской школы Раннего Возрождения. Развивал демократические традиции культуры Флоренции. Осмысливая опыт античного искусства, создал классические формы и виды ренессансной скульптуры: новый тип круглой статуи и скульптурной группы ("Св. Георгий", 1416, "Давид", 1430, "Юдифь и Олоферн", 1456-57), монументального конного памятника ("Гаттамелата" в Падуе, 1447-53), живописного рельефа (алтарь церкви Сант-Антонио в Падуе, 1446-50), величественного надгробия (гробница антипапы Иоанна XXIII во флорентийском баптистерии, 1425-27).
Донателло         
Донателло (Donatello, собственно Донато ди Никколо ди Бетто Барди, D.di Betto Bardi) - один из самых замечательных итальянск. скульпторовэпохи возрождения, род. во Флоренции, или близ нее, между 1382 и 1387гг., учился в мастерской живописца и скульптора Биччи ди Лоренцо,пользуясь покровительством богатого флор. банкира Мартелли. Дляокончания своего художественного образования ездил на два или на тригода в Рим, вместе с известным архитектором Брунеллески. Одна из егопервых работ - горельеф из мелкозернистого камня, находящ. в црк. СантаКроче, во Флоренции, и изображающий Благовещение. Д. по преимуществу был реалист; в его работах постоянно преобладаетстремление изображать природу так, как она есть, и иногда можноподумать, что он нарочно отыскивает ее некрасивые стороны. Изучениепамятников греко-римской пластики также несколько умерило егореалистические стремления. Поэтому у него два стиля: реалистический иклассический. К первому относится его статуя Магдалины (около 1434 г.,наход. в флор. Крестильнице). Это исхудалая старуха, покрытая волосами.То же направление видно и в его статуе царя Давида, известной подназванием "Zuccone" и помещенной в фасадной стороне башни Джиотто, воФлоренции. Статуя эта - портрет современника, с большой лысой головой.Плоский рельеф, изображающий голову в профиль св. Цецилии, едваотделяющуюся от фона, принадлежит к классич. стилю Д. (наход. теперь вАнглии). Подражание античному искусству мы находим и в бронзовомбарельефе музея Барджелло, во Флоренции, изображающем триумф Вакха,равно как и в полуфигурах Силена и вакханки, на бронзовой плоской чаше(в Кенсингтонском музее, в Лонд.). Барельефы Д., заключенные в восемьмедальонов и заказанные Козимо Медичи для внутреннего портика егодворца, где они находятся в поныне - быть может, просто копии с антиков.Но лучшие работы Д. - те, в которых он, не увлекаясь излишним реализмоми не подражая произведениям древности, искал своих идеалов в самом себе.Это, напр., можно сказать о мраморной статут св. Георгия и о статуяхДавида и ап. Марка. Первая вылита из бронзы, вторая мраморная, обе воФлоренции. Менее удачна бронзовая статуя Юдифи, в Loggia del Lanzi, воФлоренции. Несколько статуй вырублено Д. для фасада флорент. собора;между сохранившимися замечательна статуя евангелиста Иоанна. В 1444 г.Д. был призван в Падую для отлития из бронзы конной статуи кондотьераВенец. республики Гаттамелаты {Erasmo Marzi da Narni}. Она стоит теперьперед церковью св. Антония. Со времен древних римлян не было вылито вИталии ни одной подобной колоссальной статуи. Художник остался в Падуедо 1456 г. и произвел там, при помощи своих учеников, несколько работдля украшения црк. св. Антония. Самые замечательные из них - бронз.барельефы, представляющие эпизоды из жизни названного святого,покровителя Падуи. В 1457 г. Д. работает (опять во Флоренции) Св. ИоаннаКрестителя, патрона Флоренции, тип которого он создал. Он представлялПредтечу во всех возрастах, отдельными статуями, горельефом ибарельефом. Замечательна его мраморная статуя Иоанна в м. Барджелло.Худощавый, как скелет, он имеет выражение как бы ни на чем неостановившейся мысли и идет вперед, как бы не зная сам куда; егополуоткрытые уста готовы произнести пророческие слова. Отличительнаячерта Д. состоит в том, что он с таким же искусством воображал силу,энергию, как и грацию, миловидность. Его барельеф мраморного балкончикасобора г. Прато, вырубленный в 1434 г., изображает полунагих детей илигениев, пляшущих хороводом, или играющих на различных инструментах, свенками цветов. Движения детей чрезвычайно живы, разнообразны и игривы.То же самое можно сказать и о других мраморных барельефах,предназначавшихся для флор. собора и находящихся теперь в Opera delDuorno. Некоторые детские бюсты Д. в высокой степени верно воспроизводятдействительность и чрезвычайно миловидны. Д. с необыкновенной верностьюугадывал впечатление, которое его работы будут производить на известномрасстоянии, и умел определять степень их оконченности. Портретные бюсты- отрасль пластики, столь любимая греками и римлянами и совершеннооставленная в средние века - была воскрешена Д. Некоторые из его бюстовзамечательны по своей индивидуальности и как нельзя болеехарактеристичны. Вообще Д. с необыкновенным умением передавал духовнуюжизнь представляемого им лица. Таков, напр., бюст из обожженной глины,раскрашенный Никколо да Уццано и красующийся ныне в муз. Барджелло.Любопытные произведения Д. находятся в ризнице црк. св. Лаврентия, воФлоренции. Это - барельефы-медальоны, изображающие евангелистоввдохновленными или погруженными в думу, а также сцены из жития ИоаннаКрест., преисполненные драматизма. Там же можно любоваться отлитыми имдверями с фигурами апостолов и святых. Д. передавал страсти резко, снекоторою жесткостью, иногда даже в отталкивающих формах, как напр., вбарельефе, исполненном из крашеного гипса, находящемся в црк. св.Антония, в Падуе, и изображающем "Положение во гроб". То же самое мывидим и в последнем его произведении, оконченном после его смертиучеником его Бертольдо, а именно в барельефах двух кафедр в црк. св.Лаврентия, изображающих Страсти Господни. Д. исполнил также, вместе сучеником своим, Микелоццо Микелоцци, несколько надгробных памятников вцерквах; между ними замечателен монумент развенчанного папы ИоаннаXXIII: он послужил образцом для многочисленных надгр. памятников,явившихся в XV и XVI стол. во многих церк. Италии. Последние годы своейжизни Д. провел во Флоренции, работая до глубокой старости; умер в 1466г. и погребен с большими почестями в црк. св. Лаврентия, украшенной егоработами. А. ф.-Фрикен. Ср. Semper, "D., seine Zeit und Schulе" (Вена, 1875); H. Tschudi, "D.e la critica modenia" (Турин, 1887); W. Bode, "Italienische Bildhauerder Renaissance (Б. 1887); E. Muntz, "D. (в серии монографий: "LesArtistes celеbres", 1885).
ДОНАТЕЛЛО         
(Donatello) (ок. 1386-1466), флорентийский скульптор; его полное имя - Донато ди Никколо ди Бетто Барди (Donato di Niccol di Betto Bardi). Вместе с архитектором Брунеллески и живописцем Мазаччо Донателло считается одним из основоположников итальянского Ренессанса.
Первый период. До 1433, который можно считать концом первого периода творчества Донателло, он работал в основном над украшением собора и церкви Орсанмикеле во Флоренции. Вероятно, ок. 1406-1408 он выполнил две фигуры молодых пророков, помещенные над северным порталом собора; впоследствии этот портал был украшен также мраморным рельефом Нанни ди Банко, одного из наиболее талантливых скульпторов, работавших с Донателло на раннем этапе его творчества. Вскоре после создания фигур пророков Донателло сделал мраморную статую Давид с головой Голиафа, которая должна была стоять на одном из контрфорсов собора. В этом произведении начинающего мастера уже чувствуется характерное для зрелого периода его творчества стремление к соединению элементов классического и готического искусства. Затем последовали статуи сидящих евангелистов: Иоанна (ок. 1412-1415; ранее находилась сбоку от главного портала, ныне - в левом нефе собора) и Марка на фасаде Орсанмикеле (1411-1413). Около 1417 также для Орсанмикеле скульптор создал одну из своих самых знаменитых статуй - Св. Георгий, позднее перенесенную в Барджелло. Она представляет собой образ юного рыцаря и является первой портретной статуей Донателло. За ней последовали еще более индивидуализированные статуи пророков, предназначенные для украшения кампанилы, среди которых Иоанн Креститель, т.н. Цукконе (Лысый пророк) и Иеремия - образы, наиболее сильные по своей внутренней напряженности и глубине. Из произведений раннего периода следует отметить также бронзовую статую Св. Людовика, находящуюся сейчас в музее Санта Кроче. Ранее она стояла в нише на фасаде Орсанмикеле, оформленной Донателло и Микелоццо в классическом стиле. Ныне эту нишу занимает скульптурная группа Уверение Фомы работы Верроккьо. В тот же период Донателло создал три "живописных" рельефа: Св. Георгий и дракон на пьедестале мраморной статуи Св. Георгий, барельеф Вознесение Богоматери, посланный в Неаполь для надгробия кардинала Бранкаччи, и бронзовый рельеф Пир Ирода для купели сиенского баптистерия.
Второй период. Около 1434, после создания табернакля для старого собора св. Петра и выполнения ряда других заказов, Донателло вернулся из Рима во Флоренцию, где осуществил несколько художественных проектов, в которых преобладали классические тенденции. К 1440 скульптор закончил работу над певческой трибуной Флорентийского собора и кафедрой собора в Прато. К 1430-м годам относятся также классически сдержанный рельеф Благовещение для церкви Санта Кроче (т.н. алтарь Кавальканти), Амур из Барджелло. Знаменитая бронзовая статуя Давида, созданная для палаццо Медичи и находящаяся сейчас в Барджелло, обычно приписывается этому наиболее классическому периоду творчества мастера. Эта статуя - первое со времен античности изображение свободно стоящей обнаженной фигуры. Еще одно крупное произведение второго периода творчества Донателло - бронзовые двери старой сакристии церкви Сан Лоренцо во Флоренции (1434-1443).
Третий период. В 1443 скульптор был приглашен в Падую, где пробыл десять лет. Вскоре по приезде он начал работу над конной статуей кондотьера и дипломата Эразмо де Нарни по прозвищу Гаттамелата. Статуя Гаттамелаты (1447-1453) стала первым свободно стоящим конным монументом, созданным в Европе со времен античности. Однако главным произведением, выполненным Донателло в Падуе, был высокий скульптурный алтарь для церкви Сан Антонио (1446-1450). Первоначально бронзовые статуи Мадонны и святых стояли под балдахином, который поддерживали колонны, поставленные на высокий постамент, украшенный рельефами. Форма этого алтаря оказала значительное влияние на облик живописных алтарных образов Мантеньи, Кривелли и Джованни Беллини. В состав его композиции входили статуи Мадонны с Младенцем, Св. Франциска, Распятие, помещенное теперь высоко над алтарем, и ряд других фигур, первоначальная расстановка которых была впоследствии изменена. При работе над этим ансамблем Донателло активно прибегал к помощи своих многочисленных учеников. Многофигурные бронзовые рельефы со сценами чудес св. Антония построены с учетом законов перспективы; в невысоком рельефе мастеру удалось создать иллюзию глубины пространства.
Четвертый период. В произведениях, созданных мастером после возвращения во Флоренцию (ок. 1454), он оставлял поверхность материала шероховатой и как будто не до конца обработанной. Можно вспомнить о подобных приемах в позднем творчестве Тициана и Рембрандта. Действительно, статуи Св. Магдалины из Флорентийского баптистерия и Иоанна Крестителя из Сиенского собора представляют собой произведения искусства, выходящие за границы привычной нормы и достигающие высочайшего уровня драматизма. В бронзовой скульптурной группе Юдифь и Олоферн (1456-1457, первоначально входила в состав композиции фонтана в саду палаццо Медичи, ныне на площади Синьории) невозмутимость Юдифи, образ которой напоминает по стилю позднеготические статуи Мадонны, и расслабленность ее жертвы глубоко поражают зрителя, несмотря на то, что изображенное здесь действие не кажется убедительным. Прекрасные образцы позднего стиля Донателло - бронзовые рельефы двух кафедр для церкви Сан Лоренцо (1460-е годы), законченные после смерти мастера его учениками. Неистовые бурные сцены Страстей Христовых принадлежат к числу самых глубоких и драматичных образов во всем христианском искусстве.
Среди нескольких рельефов с изображением Мадонны, приписываемых Донателло и его школе, лучшим и, вероятнее всего, подлинным является рельеф Мадонна Пацци (Берлин).

Wikipédia

Донателло

Донате́лло (итал. Donatello — «Маленький Донато»), полное имя — Донато ди Никколо ди Бетто Барди (итал. Donato di Niccolò di Betto Bardi; 1386, Флоренция, Тоскана — 13 декабря 1466, Флоренция) — итальянский скульптор эпохи Возрождения флорентийской школы.

Наряду с Леоном Баттистой Альберти, Филиппо Брунеллески и Мазаччо считается одним из основоположников нового ренессансного искусства, в частности ренессансной монументальной скульптуры и рельефа, а также жанра скульптурного портрета. Известен под прозванием «Донато флорентиец» (Donato fiorentino).

Exemplos do corpo de texto para Донателло
1. Работа скульптора Донателло заблестит после лазерной чистки Благодаря лазерным технологиям реставраторам удалось выяснить, что "Давид" Донателло, один из скульптурных шедевров итальянского Возрождения, когда- то был украшен золотыми пластинками.
2. В Италии "Незнакомка" завоевала пять премий имени Давида Донателло.
3. У юных мутантов весьма экзотические имена: Леонардо, Микеланджело, Донателло и Рафаэль.
4. "Мадонна Борромео" -- единственное произведение Донателло, находящееся в частных руках в США.
5. Впервые реставраторы предположили, что Донателло украсил "Давида" золотыми пластинами, когда сделали рентген статуи в 2006 году.
O que é ДОНАТЕЛЛО - definição, significado, conceito